それでも、生きてゆく即使如此, 也要活下去
富士電視臺『木曜劇場』
編劇：坂元裕二
演員：瑛太、満島ひかり
大竹しのぶ、風吹ジュン
時任三郎、風間俊介
田中圭、福田麻由子
某個毫無預兆的平凡下午
七歲的小女孩遭到殺害
經過調查很快就找到兇手
居然是小女孩上國中的哥哥的同學
這起不幸的事件從此完全改變了兩個家庭
慘遭橫禍, 每個人的反應都不一樣, 各自有面對悲傷與療傷的方式, 或者選擇不去面對, 活在一種失重狀態下, 劇中的人物們在事故之後, 統統處在這種狀態下, 像是把心靈封閉, 身體繼續過著日常生活, 也許這是某種生存的本能, 讓人先把無法忍受/面對的事擱著, 雖然也好歹過著日子, 忍受著現實環境帶來的壓力跟不便, 但是內心並沒有正面去面對這個傷痕; 背負著死亡陰影的受害者家族, 以及不見容於日本社會的加害者家族, 就這樣傷痕累累地過了十五年。
小女孩的父母無法跨越愛女被害的傷慟而離婚了, 加害一方的家族選擇保護剩下的家庭完整, 而放棄了犯罪的兒子, 雖然夫妻離了婚改了姓, 數度搬家換工作, 仍然一直接到騷擾電話, 妹妹認為是受害者的家人所為, 有一天決定去見受害者的大哥, 揭開這十五年的心靈封印...
坂元裕二用一種含蓄得不得了的方式, 慢慢描繪出每個角色的痛苦跟掙扎, 看似平淡的情節跟對話, 幾乎沒有什麼強烈的情緒表達, 這種情況下, 演員的演出變得非常重要, 瑛太的演技有目共睹就不用再說了, 這個哥哥「一邊想著死, 一邊看著漫畫, 一邊想著死, 一邊去便利商店挑衣服, 一邊想著死, 一邊撒尿拉屎, 一直黏在山裡的家中, 像鼻涕蟲一樣...說著要給妹妹報仇, 但是什麼也做不了, 喊著要報仇報仇, 但孩是一如既往地看著雜誌彩圖, 喊著要報仇, 但是沾著眼屎, 到著晚上又撒尿拉屎, 像鼻涕蟲那樣年糊糊的, 在地上爬著...」, 這樣一個深見洋貴讓我覺得簡直非他莫屬; 而讓我特別驚艷的卻是滿島光, 她弱質的外型跟恰當的演技, 把遠山雙葉這個總是記得哥哥的好、一直仰賴著哥哥的妹妹詮釋得太好了, 她的一舉手一投足, 那些遲疑的、做了一半的小動作, 非常自然地把小心翼翼又害怕動輒得咎的個性表現出來, 但是這個老是把話吞回去又時時低頭的女孩, 言談之間卻又時有某種大膽, 甚至偶而會爆發出內心澎湃的感情來, 她的表現太好, 讓人心疼得不得了...再來是兩個媽媽, 風吹純跟大竹忍也都是實力派的女演員, 尤其作為被害者亞季媽媽的大竹忍, 那種好像一不小心就會崩潰的樣子特別傳神, 看她的幾段自白, 有種像在講他人的事的那種漠然, 我在想, 如果不是這樣, 大概說不出口吧？
也就是這群出色的演員, 才能把有時平淡的對話詮釋得恰到好處, 把字裡行間, 沒在對話中寫出來的感情傳達給觀眾, 事實上這齣戲的台詞絕大部份都屬於這種類型, 因為主題太沈重, 實在不宜再用濃烈的台詞, 那只會讓戲變得浮誇; 而坂元裕二也會在嚴肅的場景中加上一些荒謬的情境, 角色們反而說一些沒什麼內容的話, 作一些毫不搭戞的事, 那麼格格不入又那麼貼切地表達了氣氛, 有時出格得讓人忍不住想笑。像是遠山夫婦十五年來第一次上門拜訪時, 深見媽媽那種幾乎是不知所措的反應, 結果什麼仇恨啊怨念啊一下子被壓到底層, 當下只怪著兒子沒有像樣的東西可以待客, 結果四個人圍坐在桌邊尷尬地吃著素麵的那一場戲...真是神來之筆, 忍不住要給坂元裕二拍手。
另外值得一提的, 觀眾如我, 在面對這樣的故事時其實並不期待會有什麼懸疑, 或者驚奇, 結果劇本居然也層層疊疊, 有一步一步引人入勝的感覺, 這齣戲的題材很容易讓人聯想起兩年前我也很喜歡的作品《アイシテル〜海容〜》（愛與寬恕）, 不過《海容》側重對於對案件始末以及當事人心理的理解, 從而讓心得到舒緩,《即使如此, 也要活下去》卻不是這樣, 犯罪的真相（如果有的話）隱晦不明, 相關的人得自己尋求救贖之道, 也可以說是生存之道, 整齣戲, 說的都是這個尋找的過程; 我非常喜歡結局的安排, 既不悲情, 也不會一廂情願地樂觀, 帶著一點淡淡的, 綿長的, 揮之不去的感覺。
雖然夏天看這種沈重的題材可能會有點消化不良, 不過真的是齣難得的編導演都好的作品啊～為了能看到偶爾出現的這種承襲了日劇美好特性的作品, 就值得繼續信任支持下去了, 日本的劇作家們, 加油吧～
說起來, 我跟閑公現在專挑這種有名主廚的別館,
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